Review Buku Crying in H Mart By Michelle Zauner

Review Buku Crying in H Mart By Michelle Zauner – “Ke mana Anda pergi setelah Anda menyaksikan kematian?” Michelle Zauner bertanya pada dirinya sendiri di Crying in H Mart, buku pertamanya, yang dibuka dengan esai viral New Yorker dengan nama yang sama.

Review Buku Crying in H Mart By Michelle Zauner

publishingcentral – Setelah kehilangan ibunya Chongmi karena kanker, serta kematian nenek dan bibinya, Zauner mendapati dirinya secara teratur pergi ke H Mart, jaringan supermarket Asia yang penuh dengan rasa nostalgia seperti halnya jenis mie instan.

Dilapisi secara emosional, ziarah ini diliputi dengan kesedihan, kemarahan dan kecemasan yang menopang “bab pertama dari cerita yang ingin saya ceritakan tentang ibu saya”. Kisah ini juga milik Zauner, tidak hanya menunjukkan ke mana dia pergi selanjutnya, tetapi dari mana dia berasal, dan siapa dia.

Untuk penulis Korea-Amerika, artis musik dan pendiri band Japanese Breakfast, makanan adalah portal: “Ketika saya pergi ke H Mart, saya tidak hanya berburu sotong dan tiga ikat daun bawang untuk mendapatkan uang: Saya sedang mencari kenangan.

Baca Juga : Review Buku Believe in Yourself 

Saya mengumpulkan bukti bahwa separuh identitas saya di Korea tidak mati ketika mereka mati.” Ketika dia melakukan toko mingguannya di lantai dasar, tong besar bawang putih yang dihancurkan dan banchan yang sudah disiapkan sebelumnya adalah pengingat akan perpindahannya dari budaya Korea tanpa ibunya sebagai jangkar. “Apakah saya orang Korea lagi jika tidak ada yang tersisa untuk menelepon dan menanyakan merek rumput laut yang biasa kami beli?”

Kemudian, di lantai atas di food court, Zauner menangis saat makan siangnya saat dia melihat “pertunjukan akhir dari kelembutan wanita Korea” di meja tetangga, di mana seorang ibu memberikan instruksi tanpa henti tentang bagaimana anak laki-laki dewasanya harus memakan makanannya.

Zauner merasa sulit untuk mengingat ketika ibunya meninggal (18 Oktober 2014) tetapi dia dapat mengingat apa yang dia makan, dan bagaimana caranya: dengan antusias dan istimewa. Selera ibunya, Zauner menceritakan, menjadi asin dan panas begitu pula gaya pengasuhannya.

Seperti ibu-ibu dari food court, Chongmi mengungkapkan cintanya dengan penuh semangat melalui makanan: “Tidak peduli seberapa kritis atau kejamnya dia terus mendorong saya untuk memenuhi harapannya yang keras saya selalu bisa merasakan kasih sayang yang terpancar dari makan siang yang dia kemas dan makanan yang dia siapkan untukku seperti yang aku suka.”

Seorang anak penyendiri dengan hanya ibunya untuk berbicara dengan tumbuh di hutan di luar Eugene, Oregon, Zauner sering kewalahan oleh pengabdian ibunya, yang “keduanya bisa menjadi hak istimewa yang menguntungkan dan memiliki konsekuensi yang mencekik”. Perjalanan Zauner ke masa dewasa muda adalah perjuangan tarik-ulur dengan bentuk cinta yang keras “brutal, kekuatan industri” ini, tetapi dia belajar sejak awal bahwa dia dapat memperoleh persetujuan dengan menunjukkan selera yang canggih.

Pada kunjungan musim panas “seperti mimpi yang sempurna” ke keluarga ibu di Seoul, Zauner mencoba dan menghargai bahkan hidangan yang paling hebat seperti tentakel yang menggeliat, “setiap cangkir hisap masih berdenyut”, gurita hidup berlengan panjang dan dalam melakukannya, menemukan cara untuk bersinar dalam sorotan perfeksionisme yang menuntut Chongmi.

Pertunjukan dan musik menjadi pelampiasan bagi Zauner muda, yang mendapatkan gitar setelah melihat Karen O, vokalis Yeah Yeah Yeahs yang kehadiran panggungnya “menghapus stereotip Asia yang jinak”.

Melarikan diri dari Eugene untuk kuliah, Zauner terus bermain di band dan mencoba untuk menempa jalannya sendiri sebagai musisi setelah menyelesaikan gelarnya dalam penulisan kreatif dan film. Berusia 25 tahun, Zauner menjalani kehidupan yang seolah-olah tanpa naskah, namun kehidupan yang telah didefinisikan oleh standar Chongmi sebagai “menggelepar dalam kenyataan, menjalani kehidupan seorang seniman yang gagal”. Kemudian dia menerima telepon: ibunya sakit.

Psychopomp, rekaman pertama Zauner yang dirilis dengan Japanese Breakfast pada tahun 2016, menampilkan rekaman telepon Chongmi. “Gwaenchanha, gwaenchanha,” katanya. “Tidak apa-apa sayang, jangan menangis.” Kata-kata ini “Kata-kata Korea yang begitu familiar, suara lembut yang pernah kudengar sepanjang hidupku yang meyakinkanku bahwa rasa sakit apa pun yang ada di tangan akan berlalu” muncul juga di Crying in H Mart. “Bahkan saat dia sekarat, ibu saya menawari saya penghiburan, nalurinya untuk memelihara rasa takut pribadi yang luar biasa.”

Pindah kembali ke Eugene untuk merawat dan memasak untuk ibunya, Zauner “tidak lagi merencanakan pelarian liar ke dalam kegelapan tetapi sangat berharap bahwa kegelapan tidak akan datang”. Saat Zauner menjadi semakin terserap dengan memastikan Chongmi mendapat cukup kalori, nafsu makannya sendiri berkurang.

Dia mulai menawar, memohon keajaiban pengorbanan dari pembalikan peran: mungkin, jika dia bisa membawa rasa sakit ibunya di tempatnya, dapat melakukan “ritus putri tunggal”, Zauner dapat menengahi penyembuhan, yang akan menjadi tidak jelas tapi mendalam. terhubung untuk menebus kesalahan kekanak-kanakan dan pemberontakan remaja.

Keluarga Zauner bersiap untuk menghormati keinginan Chongmi untuk menghentikan pengobatan setelah dua putaran kemoterapi yang gagal. Bersama-sama, mereka mencoba untuk hidup sebanyak mungkin sebelum kematian, dan fragmentasi unit yang disatukan oleh Chongmi hanya ada sedikit kehangatan antara Zauner dan ayahnya yang berkulit putih Amerika, Joel.

Bertentangan dengan saran medis, mereka melakukan perjalanan bencana ke Korea sehingga Chongmi dapat mengucapkan selamat tinggal pada negara kelahirannya, di mana kondisinya sangat memburuk.

Ketika Chongmi berhasil melewati cukup banyak keluarga untuk kembali ke Oregon, Zauner menikahi pacarnya dan rekan satu bandnya, Peter; “prospek pernikahan berhasil dengan ajaibnya” untuk meningkatkan semangat mereka. Meskipun demikian, setelah perayaan datang penantian, dengan “hari-hari terakhir yang sangat panjang”.

Menangis di H Mart mengukur ikatan yang kompleks dan jarak yang tidak dapat dilewati, namun lembut, antara ibu dan anak perempuan. Chongmi mengajari Zauner untuk “menghemat 10 persen, selalu, jadi ada sesuatu untuk dijadikan sandaran”. Ketika ibunya meninggal, Zauner, “ditinggalkan sendiri untuk menguraikan rahasia warisan tanpa kuncinya”, memeriksa celah yang ditinggalkan dalam dirinya oleh pecahan tersembunyi itu.

Apakah 10% tingkat perbedaan antara Zauner, pemain yang sempurna, di luar halaman dan Zauner yang kita temui di dalam buku ruang di mana pengalaman yang terungkap menjadi memoar?

Prosanya adalah pertunjukan yang hidup, bergerak dari mencela diri sendiri menjadi penuh perhatian, dengan deskripsi bertekstur dari kualitas estetika dan perasaan setiap saat. Meskipun kita mengetahui bahwa Peter-lah yang telah “membaca ketujuh volume In Search of Lost Time”, melalui tulisannya Zauner melakukan karya memori kreatif yang memulihkan dan mengubah masa lalu menjadi sesuatu yang dapat ditinggali, dengan semangat dan kejujuran.

Zauner tidak banyak berkecimpung dalam metafisika, tetapi kematian adalah sebuah pintu; Chongmi, yang percaya pada reinkarnasi, selalu berkata “dia ingin kembali sebagai pohon”.

Tahun-tahun yang “terpesona” setelah kematiannya membawa pujian bagi Psychopomp, dinamai sesuai dengan pengawalan jiwa-jiwa ke alam baka: “Hanya setelah dia meninggal, hal-hal, seolah-olah ajaib, mulai terjadi.” Tur Sarapan Jepang di Asia, berakhir di Seoul, di mana Zauner terhubung kembali dengan keluarga Korea yang tersisa di seluruh perbedaan bahasa dan budaya melalui musik, dan, tentu saja, makanan.

Setelah kemoterapi, Chongmi mengatakan pembuluh darahnya terlihat hitam, seolah-olah racun mengalir melaluinya. “Obat,” Zauner mengoreksi. “Membunuh semua hal buruk.” Sifat kebingungan ini diungkapkan dalam pharmakon: istilah Yunani yang berarti racun dan obat, dan yang, menurut Jacques Derrida, juga mewakili tulisan itu sendiri. Sebuah kisah tentang kehilangan dan pertumbuhan yang besar, Crying in H Mart juga memiliki ambiguitas ini.

Dengan album terbaru Japanese Breakfast Jubilee, yang digambarkan oleh Zauner sebagai “tentang kegembiraan”, mengikuti buku (yang hak filmnya juga telah dipilih), tampaknya dalam karya seninya, ia telah menemukan kunci yang rumit namun transformatif untuk warisannya.

BACK TO TOP